图 录 号 ：2841 奈良美智 风 / 布面丙烯
作者 ：
奈良美智
访问量 ：
4215
创作年代 ：
1999年作
类 别 ：
规 格 ：
60×55cm
估 价 ：
2800000 - 3200000
成 交 价 ：
3220000
著录 ：
款识 ：
钤印 ：
备注 ：
来源：原藏家于1999年购自Michael Zink画廊，德国柏林另一种侘寂：奈良美智笔下的童真世界Another WABI SABI： The Pure World in Nara's Hand自1990年代初以来，奈良美智便以简洁的人物造型和构图作为个人创作风格，他的主题环绕着小孩和小动物，并以丰富的想象力为他们创造独特的形象，甚至将小孩打扮成为动物，产生有趣的身份转换和联想。他抗拒宏大的场面，特别喜欢描绘单独的人物，并且以纯粹统一的色调处理背景，尽量把细节的表现调整到最低限的程度，所以他的作品没有受到故事性的干预，主体因而十分突出，令观众能够在最直接的状态下与画中人物沟通，把注意力放在主角的喜怒哀乐变化之上，而这样的安排正好有利于“情”的表达，亦是奈良美智作品耐看和具有深度的原因。奈良美智在《风》中描绘一个长发小女孩的半身肖像，把头部作大特写是他其中一种典型的构图方式。从女孩的正面对称安排来看，画面充满一种安祥的气氛，女孩的眼神平静，嘴唇紧闭，举止优雅。虽然看不到身体，但可以猜想她正处于一个绝对的静态，而画面中唯一的动态，是她的长发被风吹拂着，向画面的右方飘扬。小女孩的表情虽然没有强烈起伏，却显得若有所思，似乎感受着被风吹拂所产生的瞬间感官变化。画面的气氛令人联想到日本自江户年代兴起的“物哀”概念，简单地说即是人心与外界接触而触景生情，有所感动，产生喜悦、哀伤、愤怒或恐惧的感觉，成为日本民族长久以来的独特审美标准。加上禅宗的”空寂”的美学思维盛行，日本人又特别体会人生和世事的无常，因而对哀伤和短暂的美产生感伤和投入，在文学和艺术上均转化为一种独特的民族美感。”空寂”的基本精神是”无”，对日本传统水墨画的创作影响深远，通过墨色代替色彩，并且以留白和精简的笔触去表现最大的”有”。奈良美智以人物的头发和衣服的流动方向而暗示出风的存在，绘出一个“空”的背景，结合主题“风”所暗示的无常不定，再加上协调的笔触成功衬托出小女孩的美，自然地反映出日本的“物哀”和“空寂”思想，表达出日本人的细腻感情。 《风》的线条则倾向含蓄的表达，勾勒出小女孩外轮廓的线条轻柔淡薄，隐约地界定着人物的头部、五官和身体。画面最突出的部份是女孩的波浪状头发，它们本身的不规则形态，加上倾斜的走向，为画面增添了动感，中和了作品的静态气氛，从而提升了人物的生命力。奈良美智没有刻意描绘出小女孩的头发细节，只集中在表达其轮廓的变化和流动，令人联想起17至18世纪日本琳派画家尾形光琳（1658-1716）的传世名作《红白梅图屏风》，作品简洁华丽，构图洗炼，两株梅花之间的一道流水从上往下展开，流水的轮廓优美多姿。小女孩的头发和尾形光琳的流水同样展示出经过艺术升华而表现出非凡的抽象美和装饰美，而头发的流动彷如流水被风吹皱而荡漾，在意境上融合了风的无形和水的有形，令作品的阅读深度超越了客观的表象。
专场名称 ：
寻珍：现当代艺术夜场
拍卖日期 ：
2016-06-06 19:30
拍 卖 会 ：
北京匡时2016十周年春季拍卖会
拍卖公司 ：
北京匡时国际拍卖有限公司
声 明 ：
*本结果源于拍卖机构提供的拍品图文数据，本网不对其艺术品的真伪及价值负责。