石丰之画可贵在高雅清新——读石丰中国画有感

　　凡观中国绘画而能驻足养眼者，必属题材新颖气韵生动之作，让观赏者养心品味之作品又必是机趣盎然，画跋皆妙者。

　　而石丰先生历数艰辛磨练终于画出了风格清新神韵雅逸的中国画。

　　巴蜀国画家中，石丰特别看重师道。早年便师吴一峰、赵蕴玉、岑学恭诸位先师，于花鸟、人物、山水乃至于工笔重彩，泼墨写意各科练就扎实功底，不断在传统技巧中感悟创新的机趣与发展方向。

　　前些年更是拜晏济元先生为师，耳濡目染，请教研习，终得晏老艺术风骨真传，成为晏门弟子中之翘楚。

　　在当下经济猛进之时，潜心研习中国绘画之人已为数不多，石丰是少数耐得住寂寞者，常年皆能安于淡定而奋于笔耕。作为职业画家，石丰始终对天地万物怀有敬畏之心，又以感恩的虔诚来描绘大自然中最纯粹的美妙。如今再细读石丰作品便体察到他已将各名家之神彩搏于腕中，聚心象与学养于笔底，故直抒情怀于水墨丹青，捧现出赏心悦目的佳作。

　　石丰之画得道于晏门一派，因以心灵倾注于绘事，故已面貌一新，受收藏界极大关注。

　　石丰之画正在成为巴蜀画派一道风景，期待石丰为当代盛世奉献更多精彩力作，亦将为巴蜀悠久之文明添色。

四川省收藏家协会书画专业委员会主任  肖运