《大风堂名迹》收录：北宋郭熙《树色平远图》

　　故事：《树色平远图》的海外之路

　　北宋年间，郭熙的作品是深受神宗皇帝喜爱，皇宫里到处挂满了他的作品，神宗和大臣们都称他的画是“天下第一”，在大风堂的收藏里就有一幅郭熙作品《树色 平远图》，但这件作品并未保留在中国，而是从中国大陆漂洋过海辗转到了大洋彼岸， 这要从一个美术史家方闻先生讲起。 华裔美籍书画史学者方闻先生曾担任纽约大都会博物馆亚洲部特别顾问兼顾问部 主席，他在任期间主要负责为大都会博物馆购藏中国古代书画。方闻当时首先“锁定” 两个收藏家：华裔收藏家王季迁（C C Wang，1906—2003）和顾洛阜。

　　顾洛阜（John M Crawford Jr，1913—1988）先生是方闻锁定的重要收藏家之一， 收藏中国古代书画，斋号“汉光阁”。因为顾氏既不懂中国文字，更不了解书画鉴定 方面的知识，所以他必须找一个帮助他“掌眼”的专家和经纪人。一位日裔美籍古董 商濑尾梅雄就进入了他的眼帘，濑尾在纽约开有一家古董店，专门经营东亚艺术品。 顾洛阜与濑尾最著名的合作项目，就是购藏了一批张大千大风堂收藏的书画名迹，这 批作品先后有二十一件之多，均曾著录于《大风堂名迹》之中。

　　其中著名的有宋人李结《西塞渔社图卷》、宋徽宗《竹禽图》等名作，宋人郭熙《树色平远图卷》也在其中，1981 年起，顾洛阜逐步开始向纽约大都会博物馆捐赠或“半 卖半捐”自己的藏品，《树色平远图》就这样随着这批作品一起到了大都会博物馆， 找到了它的栖息之地。

　　赏析：春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡

　　此图描绘一河流两岸树色平远的景色。画中之景以河为界可分作前后两部分。前 景画河流近岸，平地坡石，其上生古树数丛，枝干盘曲伸张，树上枯藤缠绕，垂蔓点 水。整个景物清寒枯硬，其境界清旷平淡。画面以平远布局，构景简洁，开阔而均衡。 其树似鹿角蟹爪，山石笔法灵活多变，墨色浓淡变化丰富而微妙，所造之境具体真实， 从中可以看出李成画风的影响，同时又体现出郭熙山水画的典型风格。本画卷为郭熙 所擅长的秋山平远景色。表现深秋郊外的优美景象。开卷处为远山野水，次而出现坡 陀老树，冈阜上筑有凉亭，正是文人雅士诗酒嘉会的理想佳处。画中点缀有拄杖的老人， 携琴捧盒的仆夫，水面的小舟和飞翔的野凫，都渲染了浓郁的诗意。此图无款，卷后 有元明诸家诗文题跋。 而这幅《树色平远图》，现在已被承认为郭熙真迹，是张大千收藏中的精品。 2006 年还被台北故宫从美国大都会博物馆借去，与《早春图》一起在《北宋书画特展》 中展出。

　　注释： 方闻：国际著名的美术史家和文化史学家、 艺术文物鉴赏专家、教育家。致力以“风格 分析”的方法来解决中国古代书画的断代问 题，主要出版有《夏山图：永恒的山水》、 《心印》、《超越再现：8-14 世纪的中国绘 画与书法》、《中国书法：理论与历史》和 《两种文化之间》等专著。 先后担任普林斯顿大学教授、讲座教授、 艺术考古系主任、普林斯顿艺术博物馆主席 （主任）、纽约大都会博物馆中国绘画部的 特别顾问等职务。

　　郭熙：(1023- 约 1085)〔北宋〕字淳夫，河 南温县（今属河南）人。熙宁 (1068-1077) 间为图画院艺学，后任翰林待诏直长，创作 活动旺盛的时代正是宋神宗在位的熙宁、元 丰间（1068 － 1085 年）。工画山水寒林， 宗李成法，山石用“卷云”或“鬼脸”皴法， 画树枝如蟹爪下垂，笔力劲健，水墨明洁。 布置笔法独树一帜，早年巧赡致工，晚年落 笔益壮，常于高堂素壁作长松巨木、回溪断 崖、岩岫巉绝、峰峦秀起、云烟变幻之景。 神宗赵顼曾把秘阁所藏名画令其详定品 目，郭熙由此得以遍览历朝名画，“兼收并 览”终于自成一家，成为北宋后期山水画巨 匠，与李成并称“李郭”，与荆浩、关仝、 董源、巨然并称五代北宋间山水画大师。 郭还精画理，提倡画家要博取前人创作 经验并仔细观察大自然，他观察四季山水， 有“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明 净如妆，冬山惨淡如睡”之感受，在山水取 景构图上，创“高远、深远、平远”之“三 远”构图法。