是也可，不是也可——袁泽兵和他的画
我认识的画家朋友中，袁泽兵兄是对经济领域里的事情最感兴趣的了，而我又是一个对经济最不感兴趣并且一窍不通的人，我总觉得经济这玩意儿第一是唯利是图，因此鄙视之，第二无非是支出与收入的问题，再单调不过了，因而蔑视之。若没有袁兄在这方面给予普及的话，我在经济问题上的知识几乎为零，虽然要感谢袁兄的教诲，但我依然打死也不悔改地认为大多数的经济学工作者和爱好者们的数学一定学得很糟，至少几何学学得很糟(这一点在袁兄身上是得到了充分的证实的，他老兄自己也承认了他的数学是师母教出来的)，否则他们不会相信他们自己所提出那些看起来很“逻辑”的分析和很“科学”的理论的。那些看起来很“逻辑”的分析和很“科学”的理论，大多是大胆假设，又斗胆求证而来，而且常常让我“佩服”的是，基于一个起点，用同样的逻辑推演，他们居然能得出针锋相对的结论来，你说牛B也不牛B！这就不能不让人觉得那玩意儿是也可，不是也可了。所以像我这种数学学得极好的人怎么可能相信经济学家们的振振有词呢？嘿嘿！
写到这儿，请袁兄恕我的无知和跑题。袁兄虽然对经济问题极有兴趣，却从不把这方面的知识用在他的作品的经营和运作上，更没有因此变得“唯利是图”起来，他始终很淡定地，不紧不慢地画着他的画，泡上一杯茶，抽上一支烟，做着想着聊着自己感兴趣的事，时不时约两三好友到深山里草原上溜溜，既是写生也是休闲，到也自在，是与不是也就无所谓了。但我以为他常常能把这种是也可，不是也可的方式无可无不可地体现在了他的画作之中。不管是早期的羌寨和藏寨题材的作品还是后来的川西高原山水风光的画作，以及现在对宋，明传统的追溯。袁泽兵都能在真实与臆造中寻找到合适恰当的平衡点。
我感觉，人类绘画最早不管出于什么原因和目的，可能主观上还是想把画画得更像一点，比如旧石器时代的拉斯考和阿尔塔米拉洞穴的岩画就可以看到这种愿望，但现在似乎还没有发现我国同时期有这类造型十分精准的画作，不过人类的追求总有些共通的地方，只不过由于环境条件的不同和不允许造成了早期大多数画师们难以获得精确描写对象的能力，好些东西可能只能在臆想中去完成，久而久之，少了形象的精准，多了情绪的表达，少了斤斤的计较，多了自在的挥洒，歪打正着地形成了自己独有的是也可，不是也可，心里是就是的表现方式。随着人类的进步，今天的人们可以轻松容易地从各个方位并以各种方式，多种角度观察和记录世界，画家们又会在是与不是的十字路口犹豫不决了，但在是袁泽兵的作品里，山石树木云水取法川西风情，我们看到的“是”自然形态的山水，而在画面的构成上，又多取法于传统山水，似乎又“不是”自然的山水。自然的山山水水，美得自然，似乎一眼望去，座座山峰条条河流皆美不胜收，但若对景创作，又觉多有不如意处，山石的形态、河流小溪的走向、树木的聚散与色彩往往需要取舍与变通，这种取舍与变通能力在绘画构图中显得特别重要，古代的画者不断地积累这种能力，面对自然景物，大胆创造、苦心经营，为我们留下了许多构成的经典范式。袁泽兵能将自然的景物去适应这种形式，既是自然的写照，但又不是自然的镜像。这使他的作品既有自然的真实，又有传统的形意，在自然形态和传统意蕴的交融中凸显出一种遥远与亲近的自由往还，在山水画家中自有其独特的新意。
其实在这是与不是之中，我们往往可以得到更多的感悟，在纷纭无际的世界里，我们不仅需要有数理逻辑不容置疑的严谨，也需要有主观情感的似是而非，不管是理性的严谨还是情感的随性，我们都有理由相信，它们的最终目的都是将人类的世界引向美好。
我想假若有一天，一群老鼠钻进了他的房间，啃了他的书，咬了他的画，袁兄气势汹汹地闯进宠物市场：“老板，买一只猫”，老板温柔地问一声：“要黑的还是白的”，袁兄一定会叫道：“管他白猫黑猫，给老子把耗子抓到就是好猫！”
（作者：张承翥）
袁泽兵简介：
袁泽兵，1968年生于四川成都，四川省美术家协会会员、成都工笔画会会员、成都诗諀家画院画家、四川巴蜀书画院画家，幼年师从罗其鑫先生研习山水画，后随诗书画院刘朴学习。曾获首届加拿大“枫叶奖”国际水墨大奖赛优秀奖，作品入编《中国国画百人佳作集》、《四川省诗书画院十周年纪念》、《跨世纪著名中国画家作品集》等专著。
袁泽兵作品赏析：
袁泽兵-山水
袁泽兵-山水
袁泽兵-高山流水 69X34cm
袁泽兵-寒山 69X34cm
袁泽兵-湖山无尽图 53X178cm
